Espanha como a vemos? Apaixonado, afirmativo da vida, brilhante, excêntrico, sensual e muito musical, com melodias que acariciam a alma e dança desenfreada. E também associada à cigana Carmen, que conquistou o mundo com sua beleza e figurinos. O traje de dança espanhol (veja foto na resenha) tem uma história rica e muito diversificada, dependendo não só da região, mas até da cidade. E é sempre um triunfo de cores, riqueza de acabamentos e tecidos.
O próprio conceito de "traje espanhol" está associado a um certo período histórico - o século XV-XIX. Na verdade, são roupas de estrutura rígida que foram adotadas na corte dos reis dos Habsburgos na Espanha (tiveram um impacto significativo na moda de muitas cortes reais na Europa). Nas roupas, às vezes harmoniosamente, às vezes nem tanto, os padrões tradicionais da aristocracia, o ascetismo da fé católica e a antiga glória dos tempos cavalheirescos se fundiram.
Traje feminino espanhol
Na forma em que hoje todos conhecem o traje folclórico espanhol de filmes, livros, ilustrações e pinturas medievais (ou seja, a imagem formada na arte), foi finalmente formado no século 18-19. Um dos principais papéis nesteA cultura Maho jogou. Este é um estrato social especial da população, dândis espanhóis que saíram do povo e enfatizam sua origem com elementos de vestuário.
A beleza de uma mulher comum e sua imagem como um todo é especialmente glorificada nas pinturas de F. Goya. É geralmente aceite que foi formado na Andaluzia, e só então começou a ser considerado o padrão e cartão de visita, pelo qual o traje popular espanhol ainda é reconhecido.
A foto acima mostra mulheres da região da Sardenha. Lá, roupas femininas e masculinas continham elementos quase idênticos. O traje mahi consistia nas seguintes partes:
- Casaco justo com lapelas largas, sem uso de espartilho.
- Mantilla é o elemento mais reconhecível. É uma longa renda ou véu de seda, usado, via de regra, sobre um pente (peinet), apunhalado no cabelo em ângulo reto (inclinar-se em uma direção ou outra era considerado vulgaridade) e caindo em ondas livres nos ombros e costas de uma mulher. Numa época em que o traje espanhol era feito com as próprias mãos, e não em máquinas de costura, todas as senhoras tentavam tornar a mantilha única, com padrões característicos. Os representantes modernos do país ainda o usam hoje, mas apenas por ocasião do feriado.
- Comb. Historicamente correto será aquele que tem 20 cm de altura e formato retangular, com 4-5 dentes. Para meninas, branco e creme eram permitidos, para mulheres casadas - pretas e pardas, a mesma regra se aplica à mantilha. Neste planoO traje folclórico espanhol parece um pouco sombrio.
- Saia - corte livre.
- Xale.
- O leque era o principal acessório da época.
Agora é impossível encontrar roupas dessa forma, mas o traje de flamenco espanhol pode ser parcialmente considerado sua encarnação moderna.
Fato espanhol masculino
Contra o pano de fundo da mantilha de uma mulher negra, que esconde não apenas a cabeça, mas também os ombros (supõe-se que historicamente esse elemento tenha vindo do Oriente), o traje masculino parece mais do que apenas brilhante. Listamos seus elementos obrigatórios:
- Jaqueta bem cropped, mais parecida com uma jaqueta. Não apertava, terminava na cintura, mais tarde os franceses chamariam de "figaro".
- Colete curto, sempre em cores vivas.
- Calças skinny na altura do joelho com ricos enfeites.
- Faixa - um cinto largo, muitas vezes colorido.
- Um manto que envolve da cabeça aos pés e é forrado em cores vivas.
- Montera ou Chapéu de três pontas e rede de cabelo.
- Meias.
- Sapatos de cano baixo com fivelas de metal.
Outro acessório atípico que os trajes espanhóis femininos e masculinos tinham (veja a foto acima) é o Navaja. Uma grande faca dobrável era usada apenas por plebeus, isso se deve à proibição de carregar grandes armas frias.
Na Espanha moderna, a maioria dos elementos de tal traje foi para as roupas de um toureiro.
Como a moda masculina migrou paracasas aristocráticas…
Como você sabe, tudo o que é proibido atrai uma pessoa com uma força ainda maior do que a disponível - essa é a nossa natureza. A imoralidade da vida e o comportamento dos machos, exibidos, danças barulhentas com castanholas e pandeiros, canções - tudo isso atraiu a alta sociedade. Portanto, na década de 1770, tanto o estilo de vida quanto as roupas dos plebeus se tornaram uma mania para a aristocracia.
Entretanto, entre outras coisas, esse fenômeno teve outro aspecto muito interessante. Este período da história espanhola é caracterizado pelo domínio dos afrancesados (apoiantes da dinastia Habbsburg). Portanto, o traje maho espanhol neste caso também atuou como um símbolo de autodeterminação nacional, identidade. Mesmo os mais altos escalões, sem hesitação, usavam elementos separados de roupas. Toda a Europa foi conquistada pelo estilo Império, e na Espanha, entretanto, naquela época o maho chegou à corte real.
Se falarmos do traje espanhol no contexto da história, devemos destacar os períodos de seu desenvolvimento.
Traje de aristocrata da era da Reconquista
Em média, o período histórico durou cerca de 600-700 anos. Durante todo este tempo, os cristãos dos Pirinéus (principalmente portugueses e espanhóis) tentaram com todas as suas forças recapturar territórios na sua península, que era ocupada pelos emirados mouros. Uma situação surpreendente e única, quando as tradições do traje nacional dos espanhóis visigodos, as tendências árabes, bem como elementos individuais de toda a Europa se misturaram em um “caldeirão” (cavaleiros de outros países participaram ativamente das campanhas). Do período gótico ao traje espanhol (foto)sapatos de bico longo, cocares reconhecíveis (incluindo capirot - um boné longo), uma longa túnica sem mangas (manto-armice) que era presa à armadura, em particular, para proteger o metal da precipitação atmosférica, migraram. Tais elementos da imagem como sobreropa (espécie de capa), abrigo, hubon (espécie de jaqueta), manto com drapeado em um ombro, kasaka e ropilla eram exclusivamente nacionais.
O traje feminino espanhol começa a adquirir traços de sua identidade em meados do século XV. Tem uma cintura bem definida, de onde saem dobras de tecido para cima e para baixo, muitas vezes usa uma capa. Os penteados foram dominados por uma tendência para uma separação reta suave e uma trança trançada. Os cocares tradicionais são:
- coffia de papos - uma estrutura complexa feita de uma armação de metal e uma fina tela branca;
- vespaio - um fino tecido transparente que cobria a testa e a cabeça, caindo para trás sobre os ombros, e um fino aro de metal incrustado de pedras preciosas era usado no topo;
- trensado - uma trança foi enrolada em um tecido cobrindo a coroa, torcido com uma fita preta em cima.
O último cocar foi usado até a década de 1520 e foi adotado por mulheres italianas. Às vezes, o Trençado era combinado com um turbante (uma tendência de motivos mouros orientais).
Traje Renascença
O período em que absolutamente toda a arte experimentou um amanhecer tempestuoso, não poderia deixar de ser refletido no figurino. No traje gótico do século XVI comtecidos macios e fluidos começam a se transformar em uma espécie de armadura em uma estrutura rígida. Em contraste com o Renascimento italiano, o País Basco oferece sua figura ideal no espírito do Maneirismo.
A forte influência no traje nacional espanhol teve outros fatores - em primeiro lugar, a Igreja Católica com seu ascetismo, a severidade da etiqueta da corte real e tudo o mesmo cavalheirismo. Os historiadores da moda dizem que a moda espanhola, em comparação com a italiana harmoniosa, onde o corpo humano era “respeitado”, adquiria características de rigidez, era influenciada pela geometria estrita, que alterava a linha natural da silhueta e deformava a figura.
No entanto, esta moda não encontrou apoio entre os plebeus. As roupas ainda lembravam um traje de dança espanhola moderna (primeira foto) com uma leve introdução - um espartilho com cadarço colorido.
Fato masculino
Durante o Renascimento, o traje masculino sofre mudanças significativas, adquire uma forma cônica, atingindo uma largura máxima nos quadris. Naqueles dias, a imagem da nobreza era impensável sem os seguintes elementos do guarda-roupa.
- Kamisa - camisa ou camisa. Ela estava completamente escondida por agasalhos, sob os quais apareciam apenas uma gola de linho ou cambraia e punhos altos com guarnição de renda.
- Calses - calças meias, que, dependendo das tendências da moda, mudaram de largura: da forma de um barril com armação para um corte mais livre. Ao mesmo tempo, o traje espanhol para menino ou homem tinha uma semelhança absoluta.
- Hubon - variedadejaquetas de túnica. O corpete com gola alta ajustava-se bem à figura. O fecho estava escondido. Além de mangas reais estreitas, ele também tinha mangas falsas dobráveis. A jaqueta foi cuidadosamente, com a ajuda de um forro, dado o formato da armadura.
- Bragette - calça curta com bojo recheado com algodão para dar volume.
- O colar agiu como um elemento separado. Fortemente engomado ao longo da borda, ele tinha babados. Com o tempo, sua altura mudou - até 20 cm até o final do século. A famosa grungola ou gorgera de babados, que é conhecida em todo o mundo.
- Ropon (casacos de comprimento médio ou curtos com gola de pele ou bordados) e o capita ou fieldtro que o substituiu, kapa (mantos de vários estilos).
- Headwear: boina macia com aro de pele dura e chapéu de aba dura em forma de cone (na primeira e segunda metade do século, respectivamente)
- Sapatos: em tempo de guerra, botas, e em tempo de paz, sapatos estreitos de veludo ou cetim com fendas.
No povo comum, o traje nacional espanhol do Renascimento tinha características completamente diferentes e era mais colorido. Em vez de um hubon de aperto estreito, eles usavam um capingote solto, por exemplo.
Roupa feminina
Ele também passou por mudanças significativas e, como o masculino, perdeu a suavidade e feminilidade das linhas, mas adquiriu rigor e esqueleto. A silhueta, por assim dizer, consiste em dois triângulos opostos um ao outro (corpete e saia), cujos topos se cruzam na cintura. O traje consistia nos seguintes itens.
- Vertigado (verdugos) - uma anágua com argolas de metal costuradas nela feitas de material denso.
- Basquinha - sobressaia usada sobre a anterior, feita de tafetá preto.
- Sayo, vestido - vestido top com fenda triangular na frente ou amarração com laços e presilhas. Uma parte integrante era um vaquero - um corpete com mangas dobráveis ou falsas. Era feito de finas placas de metal com dobradiças, dobradas e cobertas com veludo ou camurça fina. O traje espanhol para uma menina excluía esse elemento. O uso de metal para afinar a figura, esconder linhas naturais, incluindo a protuberância do peito, muitas vezes ferido, sem falar na inconveniência.
- Busque - uma placa estreita de metal ou madeira presa a um espartilho para estreitar visualmente a cintura e achatar o estômago.
- Gangola e camisa - semelhante a um terno masculino.
- O decote é geralmente quadrado e coberto com bordados.
- Ropa é um elemento do guarda-roupa superior com mangas compridas ou curtas. Provavelmente adotado dos mouros.
Era obviamente impossível trabalhar ou levar uma vida ativa em tal terno. Portanto, as mulheres comuns da cidade tinham uma aparência diferente. Eles não usavam as saias rígidas de esqueleto verdugo. No curso estava uma camisa simples com um corpete estreito, mas não apertado, com mangas destacáveis. A saia estreitava-se com grandes dobras ou franzidas na cintura. Ela é agora o elemento principal incluído no traje de dança espanhola (a foto das amostras confirma isso), incluindo o flamenco.
Sapatos edecorações
Em contraste com o brilho italiano e a riqueza de cores dos elementos decorativos, as roupas dos espanhóis pareciam sombrias e mais do que ascéticas. O esquema de cores era limitado a preto, cinza, marrom, branco e, em casos raros, vermelho e verde. A preferência foi dada aos tecidos lisos monocromáticos. Padrões impressos e bordados de motivos florais ou religiosos também eram comuns.
Os homens usavam sapatos macios de veludo ou couro colorido, sem s alto, com bico largo que aos poucos se tornava pontudo. O design dos sapatos femininos era semelhante, exceto que o bordado foi adicionado e, no final do século XVI, apareceu um s alto. Era inadmissível mostrar as meias dos sapatos por baixo da roupa, uma exceção era feita apenas para chapines (foto acima) - sapatos com sola maciça de madeira, e quanto mais nobre a senhora fosse, mais grossa ela tinha que ser.
Reclamando do ascetismo e da penumbra das cores, não se pode deixar de dizer que o traje espanhol para menina ou mulher tendia a ser complementado por joias grandes, cativantes e brilhantes. O país - a dona do Novo Mundo, com toda a sua riqueza, podia pagar. E o traje em si é parcialmente um fundo desbotado. Elementos principais: leque, faixas, correntes, colares, fivelas, grafos, enfeites de cabeça, bordados de pérolas, etc.
Moda Era de Ouro
O conceito de terno-armadura foi continuado, e somente na segunda metade do século XVII, as tendências da moda francesa começaram a penetrar na Espanha, por exemplo, um decote aberto. Caso contrário, a estrutura do quadro é preservada, a saia é alongada. Os plebeus ainda estão vestindo camisas de linho soltas, saias brilhantes e um espartilho colorido com cadarço. Os penteados são modestos e concisos - o cabelo foi coletado em uma trança, que foi colocada na parte de trás da cabeça com uma "cesta". A alta sociedade e os plebeus estavam unidos pela mesma mantilha e pela presença de um fã.
O traje masculino espanhol sofreu mudanças mais significativas. As calças de barril desaparecem, ficam menos fofas, na altura do joelho, onde são amarradas com um laço. O hubon tem reforços nos ombros e mangas muitas vezes dobradas, aumentando gradualmente. A forma é bastante simplificada, e os fashionistas mais progressistas começam a usar ternos como os "mosqueteiros" franceses. Vale ress altar que os homens espanhóis não usavam perucas, cortavam o cabelo curto, a partir de meados do século XVII o comprimento máximo do penteado era até o meio da bochecha.
moda do século 18-19
No limiar de um novo século em 1700, o último representante da dinastia Habsburgo no trono da Espanha morreu. O novo monarca era neto de Luís XIV. Neste momento, o traje espanhol é "francês" e faz um curso absoluto sobre a moda ditada por Versalhes. No entanto, os historiadores não estão falando sobre sua reencarnação e mudança, mas sobre a fusão com o pan-europeu, mas com a preservação de características nacionais excepcionais.
Desde o final do século 18, a cultura maho domina os mais altos círculos da sociedade, que, como um ímã, atrai aristocratas. Você pode rastrear isso em várias obras de artistas, as primeiras fotografias. Império reinou na Europa, mas a aristocracia local gostava muito de tudo "folk". Além de abriraudácia e liberdade (seja adulta ou infantil), o traje espanhol enfatizava abertamente a identidade nacional.