Seria errado chamar de barroco apenas um dos estilos da arte. Esta é toda uma era que foi capaz de reverter a compreensão de uma pessoa do mundo e de si mesma. Foi então, no século XVIII, que os jogos de cartas e os "carrosséis" substituíram os torneios de cavalaria e os mistérios - bailes de máscaras e teatro. A música sacra se transformou em um agradável jogo de sons, os interiores começaram a ser decorados com pinturas de paisagens e retratos.
Muitas mudanças ocorreram na aparência das pessoas. Os homens começaram a raspar a barba e o bigode, usar perucas empoadas e se perfumar com essências aromáticas. As mulheres valorizavam a palidez da pele, que era mantida com a ajuda da aplicação abundante de cosméticos. A naturalidade foi rejeitada como um vício. Ela foi identificada com extravagância, arrogância e brutalidade.
Do clássico ao luxo
Magníficos vestidos barrocos foram precedidos por roupas de diferentes épocas. No século XV, a cultura da Roma Antiga e da Grécia foi lembrada, prestando atenção às proporções, composições e simetria. Então veio o classicismo - uma época em quetodos seguiam as regras: harmoniosas, ordenadas e matematicamente precisas. Era calmo, rigoroso, perfeitamente lindo, mas… chato! O mundo estava farto disso e, no final do século XVII, o classicismo substituiu o novo estilo, cujo nome em português significa "pérola de formato irregular".
Os italianos chamam o barroco de vulgar e estranho. O classicismo sempre foi correto, mas o que veio para substituí-lo está terrivelmente errado. Tudo foi demais! "Too" é a palavra que descreve com precisão o novo estilo.
Depois de um século, o tempo voltará. Com o advento da era do romantismo, os "carrosséis" começam a ser realizados na forma de torneios de justas, e a beleza natural se transformará novamente em virtude. No entanto, a moda dos vestidos barrocos, com decorações luxuosas, tecidos magníficos e rendas exuberantes, ainda atrai a atenção das meninas sentimentais. Concordo, o que poderia ser mais romântico do que imaginar-se como uma bela dama na brilhante corte de Luís XIV de Bourbon, conhecido como o Rei Sol.
Na década de 1930, a moda das silhuetas barrocas características voltou novamente - um decote profundo com ombros abaixados, um espartilho bem apertado e mangas largas. By the way, essas roupas ao longo do século 19 vão interessar as mulheres bonitas várias vezes.
Cores e características dos vestidos barrocos
Para determinar facilmente essa direção, basta conhecer os traços característicos:
- usando o princípio de camadas em saias;
- superior e inferiorroupas tinham tons contrastantes;
- uma abundância de detalhes e elementos decorativos - rendas, babados, babados;
- decote aberto e mangas bufantes caídas até os ombros;
- espartilho bem apertado que mostra uma cintura de vespa e levanta o busto, tornando-o atraente.
Cores de tecidos para roupas de costura foram escolhidas profundas e muito brilhantes. Isso foi necessário para tornar o bordado mais espetacular contra o fundo. Roxo, bordô, madrepérola, marrom, esmeralda e, claro, ouro eram considerados os mais procurados para vestidos no estilo barroco do século XVIII.
Aparência feminina
A roupa consistia principalmente em um espartilho. Então havia uma saia incrivelmente fofa em um osso de baleia, que agia como uma moldura. Sem ele, ela simplesmente não teria mantido seu volume. Às vezes as dimensões eram tão grandes que os senhores eram obrigados a ficar mais longe, era impossível chegar mais perto. Um vestido com uma longa cauda foi usado por cima. Ao mesmo tempo, a anágua divergia para as laterais do corpete, era sempre mais clara e podia ser vista por baixo de uma roupa mais escura. O look foi completado com s alto alto, luvas, leques, guarda-chuvas de renda e bijuterias – sempre com grandes pedras preciosas.
Fotos de vestidos barrocos
Uma importante contribuição para o desenvolvimento da moda desse período foram os elementos característicos das Amazonas do final do século XVII. Seu traje consistia em um babador ou camisa, jaqueta justa, chapéu e saia longa. Do retrato da Condessa de San Geran, é fácil entender que as Amazonas eram muito parecidas com o traje de um homem. Todos a mesma silhueta enfatizando a figura, exuberantepunhos e jabot, mangas abotoadas.
Outra característica era a sobressaia suspensa. Vale a pena notar que o corte do fundo foi inventado antes da era barroca, mas no final do século XVII essa decisão ganhou maior popularidade. A sobressaia foi especialmente cortada, depois presa para mostrar o rico caimento da parte inferior. Como ficou pode ser visto na foto abaixo.
A propósito, as obras de Velázquez, onde o artista espanhol retratou princesas infantis, servem como uma maravilhosa ilustração de vestidos barrocos e do próprio espírito desta época.
Detalhes
Muita atenção foi dada às joias e maquiagem. Cadarços, regalos, guarda-sóis, leques e bengalas com alças delicadas e ornamentadas ganharam imensa popularidade.
Para os fashionistas dos séculos XVII e XVIII, a aplicação de cosméticos era um pré-requisito. Como mencionado anteriormente, um rosto pálido e empoado é parte integrante do estilo barroco, e uma mosca na bochecha foi considerada um acabamento picante.
O penteado não era menos importante. Se no Renascimento e no Classicismo era o mais natural possível, então no auge do estilo barroco, naturezas-mortas inteiras ostentavam na cabeça das mulheres, sempre decoradas com penas, fitas, pedras, rendas e até modelos de navios.
Aparência masculina
Olhando para a foto, é difícil imaginar quanto custava costurar um vestido barroco no século XVII. O sexo forte também teve dificuldades. Homensusava calças até o joelho e camisas, generosamente decoradas com rendas. Eles também usavam meias compridas e justas. Ah, sim, quase nos esquecemos dos cafetãs na altura do joelho com jabot ou gola descontraída. Você acha que arcos não são um atributo masculino? Por mais ridículo que possa parecer, mas eram eles, assim como a renda, que eram considerados obrigatórios na hora de costurar um terno. Até os sapatos eram usados com laços e fivelas.
Mas isso não é tudo! Perucas em pó não eram apenas para mulheres. Os homens também gostaram. Eles eram incrivelmente altos e exuberantes. E graças a esse volume, piolhos e até … ratos começaram a aparecer neles! É fácil adivinhar como a cabeça das pessoas coçava. Para aliviar o destino de estar "na moda", eles inventaram bastões especiais com os quais cavalheiros e damas podiam se coçar durante recepções oficiais e bailes de máscaras. Bem, não fotografe tanta beleza em público!
Legado
Então, é isso que temos hoje no estilo Barroco:
- vestidos de brocado e veludo;
- mangas bufantes e saias adornadas com rendas e laços;
- babados e cortinas;
- decote e mangas caídas até os ombros;
- sapatos com pedras grandes;
- fãs;
- acoplamentos.
Christian Lacroix é um excelente exemplo de designer que favoreceu as roupas desta época. Não é à toa, já que sua tese foi dedicada à história do figurino.
A primeira coleção da estilista "The Beautiful Arlesian" tinha muitas referências ao Barroco. Foi dedicado ao sul da França e foi distinguidopadrões variados em um fundo de flores suculentas. Esplendor, brilho e o notório "demais" mencionado anteriormente - tudo isso mais tarde esteve presente em quase muitas de suas coleções.
Interpretação moderna
Hoje, os vestidos barrocos podem ser vistos em muitos desfiles de moda, mas os designers de moda Dolce & Gabbana foram os primeiros a demonstrar sua visão dos vestidos desta época. Os elementos decorativos ainda são rendados, aos quais foram adicionados cristais e strass. Os designers prestaram especial atenção à textura e cor do tecido, sem esquecer a complexidade das composições. A gama de cores também permaneceu in alterada. Cores excepcionalmente ricas dominam aqui: preto e dourado; azul com prata, marrom, roxo e escarlate.
As imagens da coleção apresentada apaixonaram a todos. É difícil discordar do fato de que flores grandes no tecido, tapeçaria e renda criam uma sensação de solenidade e alegria. Ornamentos dourados e tons de cristais incrivelmente brilham e brilham na textura de brocado, veludo e, claro, fazem a garota se sentir uma verdadeira princesa.
Moda Noiva
As mulheres já estavam cientes de sua atratividade e queriam apenas o melhor. Os vestidos eram feitos de cetim, cetim e veludo. Luvas e leques eram mais usados como acessórios. Nas estações frias, as roupas eram decoradas com peles naturais e os regalos aqueciam as mãos. Colocando esses vestidos, e até mesmo clareando completamente seus rostos, as noivas pareciam bonecas de porcelana com cintura fina, ombros nus graciosos earredondado com saia pannier quadris.
A tradição de parecer caro e luxuoso foi preservada até hoje. Portanto, os designers, tomando como base a moda dos séculos XVII e XVIII, criam suas próprias interpretações de imagens solenes. Por exemplo, em 2013, Elle Saab apresentou um deslumbrante vestido de noiva barroco (foto abaixo) na coleção da casa de moda Elle Saab.
Como você pode ver, hoje a "pérola irregular" ainda é luxuosa e não menos excêntrica. Roupas neste estilo são ideais para eventos solenes e sociais, mas com uma condição: se você tende a ser brilhante e não tem medo de parecer "demais" e "demais".
